Luces y sombras del Día de la Música

EXTRA! 

La curiosidad por saber con qué percal nos encontraríamos en la octava edición del Día de la Música era la misma que se imponía en las redes sociales tras conocerse el cartel definitivo del festival, uno de los más flojos de los últimos años, con entradas de día a 18 euros (38 el año anterior) y abonos a 30 (65 en 2012) tras la caída de Spiritualized y el enfado de los mismos asistentes que el viernes cantaron hasta la afonía con grupos como Lori Meyers y The Horrors.

Matadero Madrid, que acoge la cita desde el año 2009, volvió a cumplir en su papel de espacio sobresaliente en el que cada edición se ofrece una mejor organización, sobre todo cuando han procurado evitarnos las horas de más solana, acierto que hizo que la jornada del viernes se abriese a las 19.30 h. y la del sábado a las 18.00 h, extendiéndose ambas citas hasta las 02.30 h.

Inauguramos nuestra cobertura en el escenario Nivea Soft, donde disfrutamos de la actuación de Anni B. Sweet y su folk-pop preciosista en el que cada vez se descubre más cómoda, tanto a través del micrófono como dirigiéndose al público en sus – aún tímidas – intervenciones. Más allá de la solidez de temas como 'Again', 'At home' y 'Sarcastic Hello', entusiasmó la colaboración con Noni de Lori Meyers en 'Religión' y la versión de 'Take on me' (A-Ha). La de la malagueña fue una de las actuaciones más elegantes de la primera jornada.

Autre Ne Veut arrancó fuerte en el escenario Acciona / RTVE, sacándose de la manga 'Play By Play', un as que funcionó como inicio de un concierto que se fue desinflando según iban en aumento los berreos sobrenaturales por parte de Arthur Asin, treintañero afincado en Brooklyn que hipnotizó a unos pocos y horrorizó a otros tantos. La música pregrabada hace que la crítica tenga que centrarse en sus sobradas dotes vocales y en el excesivo uso de sintetizadores en la actuación, donde hubo un batería y una corista. Entendemos su último trabajo, 'Anxiety', como una forma de exorcizar sus fantasmas y liberar su ansiedad, pero no conectamos con su espectáculo.

Hola a Todo el Mundo dejó claro que su paso a la electrónica es una decisión firme, centrándose por completo en su último trabajo, 'Ultraviolet Catastrophe', dejando atrás maravillas de su repertorio como 'A movement between these two' o 'Leon Comunion'. Renovarse o morir, suponemos. Agradecimos la presencia de 'They won’t let me grow', el ambiente que crearon y extrañamos temas como los mencionados.

Tras las actuaciones estrellas de grupos nacionales como Vetusta Morla y Love of Lesbian en las últimas ediciones del Día de la Música, esta vez fueron Lori Meyers los que llegaron y triunfaron con el que probablemente fue el directo más aplaudido y seguido de todo el festival. Hasta 21 temas interpretaron los granadinos, a los que no les faltó ni energía ni tiempo para recordar la salvajada que ha supuesto para la cultura la subida del IVA. Trajeados, los de Loja repasaron parte de su último trabajo, 'Impronta', y desataron la locura con un aluvión de hits ('Luces de Neón'; 'Religión'; 'A-ha han vuelto?'; 'Mi realidad'; 'Emborracharme' y 'Fidelidad') en la parte final de su actuación. Tanto el público como ellos mismos – Noni descamisado incluido – se lo pasaron en grande.

El último concierto del viernes fue el de The Horrors, grupo inglés liderado por Faris Badwan que se mueve como pez en el agua entre el rock y el post-punk. Los británicos demostraron que ya dejaron atrás esa época en la que su apariencia pesaba tanto como su música e hicieron vibrar a los presentes con temas tan logrados como 'Sea within a sea' y otros tan coreados como 'Who can say'.

La segunda jornada del festival la comenzamos con uno de los aciertos del día, la espléndida banda Egon Soda, formada por Ricky Falkner, Pablo Garrido, Ferrán Pontón, Xavi Molero y Charlie Bautista. Temas poéticos que recuerdan al rock norteamericano y serenan al público con versos como los de 'Escuela libre de enseñanza' o 'Giuletta 2000'.

La actuación dorada de esta edición fue la de la británica Lianne La Havas, que llenó de cálido soul el recinto del Matadero desde su arranque con 'No Room For Doubt'. Su paso por Madrid era uno de los más esperados y cumplió con las expectativas, revelándose con un sonido limpio con el que llegó a versionar 'Weird Fishes / Arpeggi' de Radiohead. Hipnotizó al público presente en el escenario Acciona / RTVE con un look de lo más sugerente y una voz aterciopelada que promete dar mucho que hablar.

Sería injusto juzgar el concierto de The Fall como querríamos, teniendo en cuenta que los directos del grupo suelen tener como particularidad que el mito y jefe de la banda, Mark E. Smith, siempre acaba haciendo sobre el escenario lo que le viene en gana. Obviando los gritos que animaban al líder a optar por la jubilación y la cara de circunstancia de muchos de los presentes, actitud no les faltó. Rock alternativo en la piel de una formación que cuenta en su trayectoria con tres decenas de trabajos publicados. Destacable interpretación de 'Reformation' en una actuación excesivamente teatrera.

Cuesta mantener la compostura al recordar el recital de These New Puritans, y lo peor es que nos duele. Con un tercer disco recientemente publicado, 'Field of Reeds', los vecinos de The Horrors cayeron en una experimentación instrumental que no conectó con la mayor parte del público, algo que desembocó en el llenazo que disfrutó simultáneamente el barcelonés BeGun. Siete personas en escena no le sirvieron a These New Puritans para trasladar al directo su último trabajo. Echamos de menos un show más eléctrico y no dejamos de preguntamos a quién se le ocurrió situarles a medianoche con temas de tal solemnidad. Imperdonable.

La sensación electrónica del momento en Reino Unido, Disclosure, se encargó de cerrar el festival con los temas de 'Settle', debut del dúo. Destacaron piezas como 'When a Fire Starts to Burn' o 'White Noise' y los visuales con formas geométricas. El público bailó al ritmo de los temas de los hermanos Lawrence mientras, al fondo, los que ya abandonaban el recinto para volver a casa lo hacían con sensaciones encontradas. Como nosotros. 

 David Molina.